Category: кино

Category was added automatically. Read all entries about "кино".

«Наступит ренессанс кинопроката»: Бен Уишоу и Ана де Армас о новой части бондианы — «Не время умирать» - интервью

После многочисленных переносов в прокат выходит новая часть бондианы – «Не время умирать», завершающая эру Дэниела Крэйга в качестве агента 007. Кино-Театр.Ру поговорил с Беном Уишоу, который в третий раз вернулся к образу компьютерного гения Кью, и Аной де Армас, сыгравшей кубинскую спецагентессу Палому. Артисты рассказали об эволюции женских персонажей, полной секретности на съемках и любимых фильмах франшизы.БЕН УИШОУфото: Пресс-служба NBCUniversalДолгоиграющим франшизам всегда необходима новая кровь. Даже в промежутке между двумя последними фильмами о Бонде мир очень изменился, поэтому важно, чтобы каждая последующая картина эти изменения отражала.Сейчас довольно странно окунуться во все интервью и пресс-конференции к фильму, потому что я отснялся в нем три года назад – в октябре 2019-го. Но вообще я безумно счастлив нашей премьере.Верю, что «Не время умирать» вернет людей в кино — и наступит ренессанс кинопроката. Меня не так волнуют переносы релиза из-за пандемии по сравнению с возможностью наконец увидеть фильм на большом экране. Это зрелище не для просмотра на ноутбуке и тем более телефоне.У Кью и Бонда особые отношения. Хотя все разговоры касаются рабочих задач по спасению мира, чувствуется, как эти двое уважают друг друга и наслаждаются такой компанией. Их связь становится глубже – как и с другими сотрудниками МИ-6. За каждым мы видим любопытного человека, который по-настоящему увлечен своим делом и погружается в него с головой, а не просто выполняет приказ.Ощущение полной секретности на съемках – это забавно. По контракту мы не можем ни словом обмолвиться о сюжете или делиться фотографиями. Конечно, можно почувствовать себя особенным, но на площадке уж точно не до этого. Там я будто возвращаюсь в семью.Я сам еще не видел фильм полностью (Интервью было записано до мировой премьеры в Лондоне. — Прим. ред.), но один из наших продюсеров Майкл Джей Уилсон сказал мне, что невозможно не пустить слезу.ЧитатьДеды воевали: рецензия на «Не время умирать»АНА ДЕ АРМАСКогда меня пригласили в проект, Палома еще не была написана, но я согласилась, не раздумывая. На саму подготовку к роли у меня было около трех недель, потому что я параллельно снималась в другой картине. Тренировки были очень интенсивными, пришлось научиться стрелять из пистолета и обращаться с оружием. Незабываемый опыт!Бондиана — не просто франшиза, это история кино.Помню как в детстве, живя на Кубе, смотрела фильмы о Бонде по телевизору. Тогда Лондон казался мне чем-то невероятно далеким, как будто действие на экране разворачивалось в параллельном мире.Женские персонажи бондианы стали сложнее, эволюционировали. Да, они выглядят привлекательно и сексуально, но вместе с тем ничуть не уступают героям-мужчинам.Из всех фильмов франшизы мои фавориты — «007: Координаты "Скайфолл"» и «Казино Рояль», а Крэйг — любимый Бонд. Он очень много привнес в этот проект, показав агента 007 как реального человека, который постоянно ведет внутреннюю борьбу.«Не время умирать» в прокате с 7 октября.Маша Бороденко
https://museum-crimea.ru/intervyu/32143-nastupit-renessans-kinoprokata-ben-uishou-i-ana-de-armas-o-novoy-chasti-bondiany-ne-vremya-umirat-intervyu.html

Анастасия Красовская: «На съемках мне приносили лимоны, чтобы привести меня в чувства» - интервью

В российский прокат выходит вторая режиссерская работа Натальи Кудряшовой «Герда», которая ранее была отмечена призом за лучшую женскую роль на Международном кинофестивале в Локарно. Мы поговорили с исполнительницей заглавной роли – дебютанткой Анастасией Красовской – о том, как она попала в большое авторское кино, танцевала на пилоне и нашла подход к своей Герде.фото: пресс-служба "Кинотавра"Когда я прочитала, что у вас вообще нет актерского образования и вы случайно попали в этот проект, я была удивлена. Вас практически спродюсировала на эту роль мама, которая увидела объявление о кастинге в Instagram Максима Виторгана. Она у вас следит за российским кино?Я не могу сказать, что мама как-то погружена в кино или работает в этой сфере, но объявление она действительно увидела у Максима Виторгана, на которого подписана, не знаю по какой причине. А мне всегда было интересно, как устроено кино изнутри, хотя мыслей о том, чтобы сняться, например, в массовке и уж тем более в главной роли у меня не возникало. Тогда у меня был перерыв после моделинга, я сидела в Минске, мама увидела этот пост, сбросила мне, нужно было на почту отправить свои фотографии и видео, я подумала, почему бы не попробовать, и вот все получилось.Наташа Кудряшова рассказывала, что вы в какой-то момент хотели отказаться от роли и вас уговаривал ее муж – оператор Василий Григолюнас. Так ли это было? И какие слова он подобрал?Уговаривал – наверное, не совсем точное слово, он просто поговорил с моей мамой – она мой самый близкий друг. Но я и впрямь хотела в какой-то момент отказаться, потому что испугалась ответственности, боялась подвести команду, это все-таки первый опыт съемки, я не представляла, как это происходит, и мне казалось, что ничего не получится. Что Василий сказал конкретно, я не знаю, но помню, что после этого мама сказала: «Подумай хорошо, действительно ли ты хочешь отказаться и, если да, то не пожалеешь ли потом об этом». И я подумала и решилась, хотя и со страхом. Но такого, чтобы меня кто-то уговаривал и уж тем более заставлял сниматься, не было – ни Наташа с Василием, ни мои родители так себя не ведут.Работа моделью и актрисой несколько схожи тем, что в любом душевном состоянии нужно выходить и играть свою роль, грубо говоря. Но насколько, на ваш взгляд, отличаются эти профессии?Кардинально. Сравнивать их достаточно тяжело, хотя какие-то моменты моей прошлой профессии помогли. Например, будучи моделью, я часто уезжала работать в другую страну, поэтому и здесь мне несложно было отправиться в экспедицию в незнакомый город с незнакомыми людьми. Также мне помогло, что на модельных съемках присутствует большое количество людей – иногда это может быть и 50 человек, так что какой-то скованности от присутствия на площадке большой группы и камеры не было. И то, что съемочный день может длиться бесконечно – это тоже похоже. А так больше схожих моментов не могу назвать – это абсолютно разные сферы и очень многому пришлось научиться.Перед тем, как вы пошли сниматься, смотрели ли вы первый фильм Натальи Кудряшовой и вообще нужно ли вам это было?Меня никто не заставлял. Перед тем, как отправлять свои фотографии и самопробы, я фильм не смотрела и, честно, особо о Наташе ничего не знала. Уже после того, как меня пригласили на пробы, я посмотрела «Пионеры-герои», интервью Наташи, а вот только после съемок «Герды» посмотрела фильм «Человек, который удивил всех», за который Наташа получила венецианского льва. И пожалела, что не увидела этот фильм раньше.фото: кадр из фильма "Герда"Насколько, на ваш взгляд, профессиональная дуальность Натальи – как режиссера и как актрисы – помогла выстроить отношения с вами как с дебютанткой?Мне сложно судить, потому что я не актриса профессиональная, и уж тем более не режиссер. Но мое личное мнение – ей проще понять, каково быть по ту сторону камеры, так как она играла, снималась и училась на актрису, и знала, как подойти, что сказать, как нужно работать, опиралась на свое внутреннее чутье. Так что в плане режиссуры у нее великолепная работа с актерами.У вас в фильме есть довольно провокационные сцены и с женской большой компанией, и с мужской. В одной из них вы с танцовщицами, где вашу героиню унижают, в другой – вы исполняете песню перед толпой голых мужчин. С девочками у меня было больше совместных сцен и соответственно времени пообщаться вне кадра, так что в плане какого-то человеческого взаимопонимания с ними было проще, хотя сцены от этого легче не становились ни разу. Что же касается сцены перед толпой голых мужчин – ну что в этом такого? У меня там был единственный страх, вернее, непонимание, как я буду петь. Я вообще этого не умею, слуха у меня нет, и ночью перед съемками я тренировалась хоть как-то попадать в ноты, не представляла, как это будет. В итоге получилось совсем иначе, чем я репетировала дома, но в какой-то момент я подумала – что нужно сделать в ситуации, чтобы уйти, как это нужно спеть, прошептать, произнести. И мне кажется получилось.Еще вы, насколько я знаю, учились танцевать на пилоне. И что все-таки сложнее найти – такие физические выражения персонажа или его душевные искания?Это очень сложно разложить по полочкам, все индивидуально. Определенно сцены танцев и съемок под водой были очень сложны физически, поскольку до этого я никогда не занималась танцами на пилоне, и у меня был всего лишь месяц, чтобы это выучить. Самое сложное – сделать так, чтобы казалось, что все дается легко. Когда я смотрела видео и какие-то фильмы, где девушки танцуют, я видела, что элементы сложные, но им это так легко дается, что, наверное ничего сложного нет, а потом мне показали какой-то самый просто элемент на пилоне, я попробовала его сделать и поняла, что не так уж это все и просто. У меня были синяки, потому что, насколько я знаю, полгода нужно заниматься, чтобы синяков не было. У меня были слезы, каждодневные тренировки, при этом какой-то физической подготовки для того, чтобы это выдержать, у меня не было, но я понимала, что это надо, звонила Наташе, которая меня очень поддерживала и смотрела, как у меня получается. Были срывы, когда мне мой тренер, она еще маленького роста, мне говорила, ну вот сейчас будем головой вниз, и я такая: «Чтооо???» Она говорит: «Не волнуйся, я подстрахую». И от этого было еще страшнее. А танцы во время съемок нужно было повторять много раз подряд, у меня кружилась голова, и наш второй режиссер постоянно приносила мне лимоны, чтобы привести меня в чувства. Но все это касалось больше физического, эмоционально действительно было тяжелее. В первых сценах я даже не знала, как правильно подойти и что сделать. И тут – опять же – огромное спасибо Наташе, потому что она постоянно работала со мной, чтобы все получилось, вводила меня в нужные состояния. В «Герде» нет истории про воду, которую я капала в глаза, все было по-настоящему, и там есть как минимум два момента истерик и слез, которые дались мне тяжело как раз не в плане физического воспроизведения, а в плане внутренних переживаний.фото: кадр из фильма "Герда"Кстати, есть мнение, что актеры делятся на два типа – те, которые находят с персонажем что-то общее и от этого строят образ, а есть те, кто намеренно дистанцируется и создают своего героя, так сказать, с чистого листа. Можете ли вы уже сказать, к какому типу принадлежите? И как вы выстраивали образ Герды?Отнести себя к какому-то из этих типов я не могу, потому что первый раз об этом узнала. Я не могу сказать, что не понимала Герду, но и какой-то ясной картины ее образа у меня тоже изначально не было. Я действовала, скорее, по наитию, а если где-то ошибалась, то Наташа меня поправляла, а где-то ей нравилось, и от этого мы двигались дальше. Внутренне я до сих пор не подбираю каких-то конкретных терминов для описания своих персонажей – что он там добрый, веселый, дружелюбный и прочее. У меня просто есть внутреннее ощущение, как я это вижу для себя и пробую так сделать. Если режиссера устраивает, то я понимаю, что движусь в правильном направлении. Могу, правда, сравнивать с уже существующими работами в кино, потому что сложно придумать что-то кардинально новое и мне кажется правильным, когда мы делимся опытом: не вижу ничего плохо в заимствовании из других фильмов разных составляющих твоего персонажа.Для «Герды» были у вас какие-то референсы?Мне Наташа присылала три фильма, но я не буду о них говорить. В них не было какого-то описания моего персонажа, а было именно ощущение от картины, которое мне помогло понять, о чем будет «Герда». Так что ничего конкретного от других актеров я не брала, и это была своего рода импровизация.Ожидали ли вы в Локарно такого успеха?Конечно, нет! Все произошло, как по щелчку пальцев. Мне позвонила Наташа, рассказала, что есть Локарно, это фестиваль класса А, и, кстати, это был такой экспресс-курс, что, оказывается, есть разные фестивали. Я, конечно, согласилась поехать, у нас там было 2,5 дня, и не особо удалось посмотреть какие-то другие фильмы. Мы вернулись в Москву, и потом Наташа снова позвонила и говорит: «Насть, ну всё», Я думаю, что все. И Наташа сказала про приз, правда, я решила, что это прикол. Я знала, что картина получит награду, но думала, что она будет за лучший фильм или режиссуру, но то, что это будет приз за лучшую женскую роль, даже не предполагала, как вообще бывает, что дебютантка получает такой приз. Мы еще после премьеры там собирались встретиться в Москве и нормально посидеть, все откладывалось, и как раз буквально за день до церемонии мы с Наташей встретились, она спросила, может, я поеду. Но я сказала, что поеду только с ней. И мы начали искать билеты, через три часа уже сдавали ПЦР, а потом помчались в аэропорт. В общем, бежали в Локарно на всех парах, переживали, что могли опоздать на самолет. Но все-таки успели.Стали ли вы после этого получать зарубежные предложения? И рассматриваете ли вы вообще карьеру в зарубежном кино?Я не исключаю, скажем так. И, возможно, появились. Давайте остановимся на таком ответе.фото: кадр со съемок фильма "Герда"В России вы уже играете в нескольких проектах. Например, скоро выходит сериал «Трудные подростки» с вашим участием. Очевидно, что вы будете все популярнее. Но не боитесь ли вы того, что сейчас после «Кинотавра», когда все кинематографисты посмотрели «Герду», вам будут предлагать однотипные роли – даже не в плане темы…После «Герды» у меня было четыре проекта, и я не скажу, что они однотипные, они по-своему разные, интересные.. Да, я не исключаю того, что будут предлагать – не в плане глубокой схожести с «Гердой», а именно в плане внешней оболочки, – подобное, но всегда можно отказаться. Так что не боюсь. А про популярность я даже не думаю. Если это поможет мне еще больше сниматься, будет здорово. Мне это нравится, и если понравится людям, то круто.Появилась ли у вас сейчас уже какая-то актерская мечта?Какой-то конкретной мечты нет. Я хожу на пробы, читаю сценарии. Есть те, которые меня затрагивают до глубины души и нравятся режиссеры, и после проб мне хочется, чтобы меня утверждали, но это происходит не всегда. Отказы я тоже получаю – без этого никуда. Я хочу сниматься там, где буду получать удовольствие. Что-то новое, интересное мне хочется пробовать.Но вы для себя как-то разделяете проекты? Условно, что теперь будете сниматься только в авторском кино, работать только с режиссерами, которые могут участвовать в фестивалях класса А?Нет, конечно. Я так сгоряча не рублю. Я считаю, что нужно обязательно прочитать сценарий, познакомиться с режиссером, сходить на пробы – это же ни к чему не обязывает, мы поймем, подходим мы друг другу или нет. Я не делю режиссеров – вот этот медийный, у него множество наград и фестивалей класса А, а этот еще не закончил институт. Все зависит от материала и от коннекта между нами. Так резко рубить – все, теперь только Канны, такого, конечно, нет.«Герда» в прокате с 14 октября.Маша Токмашева
https://museum-crimea.ru/intervyu/32142-anastasiya-krasovskaya-na-semkah-mne-prinosili-limony-chtoby-privesti-menya-v-chuvstva-intervyu.html

Павел Чинарев: «Мне было интересно проследить путь героя от полного распада к примирению с самим собой» - интервью

На видеосервисе START выходит детективный сериал «Самка богомола» — отечественная адаптация почти одноименного французского хита, представленного несколько лет назад на Netflix. По сюжету серийная убийца Жанна Дронова — ее прозвище и послужило заглавием — отбывает срок в колонии строгого режима: с тех пор, как призналась в восьми особо жестоких убийствах мужчин — педофилов, насильников и неверных мужей. Узнав, что у нее появился подражатель, женщина предлагает полиции сделку: она помогает в расследовании, но делом будет заниматься ее сын Денис, с которым они не виделись 20 лет. Жанну Дронову играет Ирина Розанова, Дэна — Павел Чинарев. Мы поговорили с актером о том, чем его привлек сценарий «Самки богомола», как проходили съемки и какие проекты в целом ему интересны.фото: видеосервис STARTКак вы попали на проект «Самка богомола»?Традиционно: пройдя кастинг и познакомившись с режиссером Нурбеком Эгеном. Но между этим моментом и съемками «Самки богомола» мы успели поработать над новым сезоном «Мажора». Так что наше сотрудничество длилось целых полгода.Чем изначально вас зацепил сценарий?Это такая немного нереальная история, не документальный мир и не будни русской полиции. Часто ли вы, например, видели в России полицейского с бородой? Сценарий я читал как хорошую художественную выдумку. А в выдуманном мире ты можешь добавить своему персонажу какие-то яркие краски. Я это люблю, плюс ко всему сам герой достаточно выпуклый, острый, неврастеничный по природе.Вы вообще часто играете внутреннюю остроту. Ваш герой и в других картинах — «Девятаеве», «Вертинском», «Тряпичном союзе», например — всегда идет на сопротивление — себе, внешнему миру, окружающим. Вам самому это близко?Близко. И близко то, что в «Самке богомола» этот конфликт постепенно сворачивается. Мой персонаж — человек надломленный, с детской психологической травмой. Мне как артисту было интересно проследить его путь от полного распада к примирению с самим собой и обстоятельствами, которые ему достались в этой жизни. Решение таких задач — это всегда вызов, ребус, головоломка.фото: видеосервис STARTВыходит, двигатель истории — все-таки ее психологическая составляющая, а не детектив?Безусловно. Здесь главное не «Дело подражателя», а то, что расследование заставляет героев разобраться в своих внутренних проблемах, копившихся на протяжении всей жизни. Отсюда и накал.Как в условиях этого накала вам работалось с партнерами по площадке?Прекрасно, со всеми партнерами — Катей Кузнецовой, Олей Сутуловой, Сашей Мариным — у меня сложились прекрасные человеческие взаимоотношения. С Ириной Юрьевной мы однажды пересекались на пробах и запомнили друг друга. Так что здесь встретились, как будто у нас уже был какой-то бэкграунд, какое-то общение.Вы часто играете человека в форме. Почему так совпадает, и не сковывает ли она вас?Я думаю, это связано исключительно с внешними данными. Но что уж там говорить, любая форма для мужчины — важный момент. Благодаря ней ты оцениваешь персонажа по таким критериям, как честь, достоинство, отвага. На первый взгляд, это такие попсовые слова, но для создания мужского образа они очень важны. А если говорить про рамки в контексте профессии, актерской смелости, рисков, то я стараюсь работать и в условиях рамок, и без них. Были у меня и хулиганские работы. В основном, конечно, в театре.фото: видеосервис STARTК слову о театре. Вы же работаете на совершенно разных площадках — от Театра.doc до Театра Наций, от питерского «Приюта Комедианта» до МХТ им. Чехова. Что вам ближе?Мне однозначно ближе кино. Оно позволяет достичь того эффекта документальности, который мне нравится и который я понимаю как зритель. Театр я люблю исключительно камерный. На большой зал мне работать тяжело. Это такое специальное жанровое существование, что-то больше про шоу.А в кино что вам на данном этапе интереснее? Условный проект мечты.Мне интересно не повторяться. Понятно, что так или иначе ты становишься заложником внешнего облика, но, например, два подряд полицейских — это невыносимо. Хочется чередовать и роли, и жанры — и в профессиональном плане быть готовым ко всему. А роль мечты — там очень много вводных. Бывает, прочитав сценарий, ты ничего от проекта не ждешь, а вокруг тебя закручивается что-то особенное. Так что проект мечты я жду, а какой он, не знаю, — пусть он меня найдет.Но российское кино в целом как зритель вы любите?Что-то мне нравится, что-то нет. Невозможно снимать только хорошее кино. Так умеют только роботы. Поэтому да здравствуют все кинематографисты и все зрители, которые терпят их неудачи и ждут хороших фильмов и иногда получают за свое ожидание неповторимые эмоции и чувства. Поэтому ко всему, что происходит в российском кино, я отношусь прекрасно. Замечательно, что оно у нас вообще есть.«Самка богомола» на видеосервисе START с 14 октября.Валерия Цыганова
https://museum-crimea.ru/intervyu/32141-pavel-chinarev-mne-bylo-interesno-prosledit-put-geroya-ot-polnogo-raspada-k-primireniyu-s-samim-soboy-intervyu.html

Тимоти Шаламе дали совет о наркотиках и супергероическом кино - «Новости кино»

Звезда фантастического фильма "Дюна" Тимоти Шаламе не намерен в обозримом будущем сниматься в фильмах о супергероях. По признанию самого актера, такой совет он получил от своего друга. "Один из моих героев - я не могу сказать, кто именно, иначе он надрал бы мне задницу - обнял меня в первую ночь, когда мы встретились, и дал мне несколько советов. Никаких тяжелых наркотиков и никаких фильмов о супергероях", - признался он.Примечательно, что еще в 2018 году актер вспоминал о прослушивании на роль Человека-паука для фильмов "Первый мститель 3: Противостояние" и "Человек-паук: Возвращение домой". Том Холланд в конечном счете стал супергероем Marvel.Напомним, что Шаламе попал в поле зрения крупных голливудских студий после того, как вышел фильм "Назови меня своим именем", в котором ему довелось сыграть влюбленного в коллегу своего отца юношу. Лента претендовала на ряд престижных наград.В перспективе у артиста приквел к знаменитой сказке "Чарли и шоколадная фабрика", в котором он сыграет молодого Вилли Вонку. Что касается продолжения фильма "Дюна", то оно будет запущено в производство только после оценки финансовой состоятельности первой серии.Андрей ВоронцовИсточник: Comic Book
https://museum-crimea.ru/novosti-kino/32135-timoti-shalame-dali-sovet-o-narkotikah-i-supergeroicheskom-kino-novosti-kino.html

Звезда "Игры в кальмара" ждет звонка от голливудских продюсеров - «Новости кино»

Популярный в Южной Корее актер Ли Джон-джэ после выхода на Netflix драматического сериала "Игра в кальмара" обрел известность во всем мире. Однако, по словам актера, сыгравшего главную роль в сериале о выживании, его телефон не разрывается от новых предложений из Голливуда. "Никаких предложений или запросов мне не поступало, - сказал Ли Джон-джэ в интервью изданию Variety. - Но, если бы предложение меня заинтересовало, я был бы счастлив участвовать в зарубежной постановке. Это было бы весело".В сериале, созданном Хван Дон-хеком, Ли Джон-джэ играет Сон Ки Хуна, бездельника и игромана, который не брезгует красть деньги у собственной матери. Задолжав ростовщикам, Сон Ки Хун принимает таинственное приглашение стать участником смертельных состязаний с такими же неудачниками как он за баснословный денежный приз."Я совершенно не ожидал такого успеха, когда рассматривал "Игру в кальмара" в качестве проекта. Но когда я прочел сценарий, я понял, что он содержит элементы, которые смогут найти отклик у любого человека, живет ли он Корее или за ее пределами", - признался Ли Джон-джэ.Говорят, что Ли Джон-джэ сейчас является самым прибыльным актером в Корее, хотя сам актер не воспринимает серьезно вопрос о том, как сильно "Игра в кальмара" повлияла на него. "Со мной, как с актером, ничего особенного не произошло. Но характер Сон Ки Хуна сильно меняется по ходу шоу. Это очень широкий спектр эмоций, с которым было бы интересно поработать любому актеру. Возможно, в моей карьере это первый персонаж с таким диапазоном", - заявил Ли.Андрей ВоронцовИсточник: Variety
https://museum-crimea.ru/novosti-kino/32136-zvezda-igry-v-kalmara-zhdet-zvonka-ot-gollivudskih-prodyuserov-novosti-kino.html

"Морская полиция: Гавайи" и "ФБР: За границей" уверенно стартовали на CBS - «Новости кино»

Канал CBS заказал полные сезоны двух своих новых шоу: "Морская полиция: Гавайи" и "ФБР: За границей", дебютировавших в сентябре текущего года. Как сообщает издание The Hollywood Reporter, решение было принято телесетью после того, как оба сериалы, вошедшие в популярные телефраншизы "Морская полиция" и "ФБР", продемонстрировали высокие рейтинги просмотров в недавно начавшемся телевизионном сезоне 2021-2022."Эти две потрясающие новые драмы могут похвастаться отличным стартом, - сказала в своем заявлении президент CBS Entertainment Келли Кал. - Они привлекают к себе большое внимание и на телеканале, когда выходят в эфир, и также на платформах. Мы аплодируем талантливым продюсерам, сценаристам и актерам за их убедительные сюжеты и представление, которые явно находят отклик у зрителей".Сериал "Морская полиция: Гавайи", который впервые за историю франшизы сосредоточен на главном женском персонаже в исполнении Ванессы Лаше, на момент написания новости является самым популярным новым шоу в этом сезоне. На данный момент каждый эпизод сериала в среднем привлекает внимание 9,3 миллиона зрителей, включая отложенные просмотры.Что касается "ФБР: За границей", то он органично вписался в блок из сериалов "ФБР", выходящих по вторникам. За семь дней с момента выхода в эфир первые два эпизода сериала в среднем посмотрели 8,79 миллиона человек.Андрей ВоронцовИсточник: The Hollywood Reporter
https://museum-crimea.ru/novosti-kino/32137-morskaya-policiya-gavayi-i-fbr-za-granicey-uverenno-startovali-na-cbs-novosti-kino.html

Режиссер "Вечных" назвала количество сцен после титров - «Новости кино»

Режиссер экранизации комиксов Marvel "Вечные" Хлоя Чжао уточнила количество сцен, которые ждут поклонников киновселенной после титров. По словам лауреата премии Американской Киноакадемии, таких эпизодов будет два, и оба они полны сюрпризов и чрезвычайно важны.Чжао также рассказала о том, как привнесла свой режиссерский стиль в кинематографическую вселенную Marvel. "Ну, я думаю, что Marvel Studios всегда работала с режиссерами, у которых очень разные голоса, и именно поэтому фильмы такеи разные. Но в этом конкретном случае, полагаю, что меня наняли потому, что визуализация истории должна быть достаточно убедительной, чтобы зрители поверили, что эти персонажи ходили по земле в течение 7000 лет. А для этого есть то, что я люблю называть антропологическим способом отображения. То есть камеры зафиксированы на поверхности, и движения очень естественны. Сцены получаются длиннее, мы используем широкоугольные объективы и большую глубину фокуса. Очень похоже на то, что мы с тобой сделали для "Земли кочевников", - добавила она.Фильм "Вечные", в котором рассказывается история бессмертных существ, оберегающих Землю от всяческих напастей, выйдет в прокат в ноябре 2021 года. По данным Fandango, это самый ожидаемый кинопроект осени.Андрей ВоронцовИсточник: Comic Book
https://museum-crimea.ru/novosti-kino/32138-rezhisser-vechnyh-nazvala-kolichestvo-scen-posle-titrov-novosti-kino.html

Disney+ станет крупнейшим стримингом в 2026 году - «Новости кино»

Стриминг Disney+ в ближайшие несколько лет займет лидирующую позицию на мировом рынке, вытеснив с первого места нынешнего лидера - Netflix. Об этом свидетельствуют результаты исследования, представленного компанией Digital TV Research.По ее сведениям, к началу 2026 года число абонентов Disney+ превысит 284 миллиона, при этом у его основного конкурента - чуть более 270 миллионов. "Три платформы будут контролировать почти половину SVOD в мире к 2026 году”, - говорится в исследовании. - "Disney+ станет победителем, обогнав Netflix уже в 2025 году, добавив более 140 миллионов подписчиков в период с 2021 по 2026 год. Около 121 миллиона абонентов Disney+ (43 процента от общего числа) в 2026 году будут находиться в 13 азиатских странах".Netflix, который осенью 2021 года хвалили за создание популярного контента за пределами США, такого как южнокорейский сериал "Игра в кальмара", добавит 53 миллиона подписчиков к 2026 году, а Amazon Prime достигнет 243,4 миллиона пользователей, прогнозирует исследовательская компания.За тройкой лидеров, расположатся китайская платформа Tencent, которая завершит 2026 год с 98,7 миллионами платных абонентов, и китайский же iQiyi - с 76,8 миллионами подписчиков.Андрей Воронцов
https://museum-crimea.ru/novosti-kino/32139-disney-stanet-krupneyshim-strimingom-v-2026-godu-novosti-kino.html

Берлинале 2022: фестиваль объявил даты и формат проведения - «Новости кино»

С 10 по 20 февраля 2022 года в Германии пройдет 72 Берлинский Международный кинофестиваль. Организаторы объявили даты и заверили, что смотр состоится в живом формате. В гибридном режиме пройдут сопутствующие индустриальные...
https://kino-novosti.org.ua/novosti-kino/39426-berlinale-2022-festival-objavil-daty-i-format-provedenija-novosti-kino.html

Питчинг игровых проектов в Минкульте: разговоры о главном - «Новости кино»

7 октября в Министерстве культуры прошел первый день питчинга игровых картин. Экспертному совету представили работы по направлениям: фильмы социально-значимой тематики, фильмы для детей, авторские и экспериментальные...
https://kino-novosti.org.ua/novosti-kino/39425-pitching-igrovyh-proektov-v-minkulte-razgovory-o-glavnom-novosti-kino.html